论文主要分为五个部分。第一部分，民族唱法与美声唱法的发展及现状；第二部分，两种唱法在高校的发展状况；第三部分，两种唱法所带来的影响；第四部分，两种唱法在声乐教学中的改进措施；第五部分，总结。

一、民族唱法与美声唱法的发展及现状

（一）民族唱法与美声唱法的发展

随着中国历史的发展，声乐经过历史的沉淀和升华，由先前的模仿鸟叫到现代的多元发展，在人们的生活中具有了重要的地位。从校歌开放到中国专业的音乐，中国的音乐走过了一百年的路。历经无数次的变化与成长。在这几年的发展壮大过程中，经过几代声乐教育家和理论家的努力，凝聚了许多可借鉴的宝贵研究成果，促进了中国声乐的发展。在此基础之上，民族唱法与美声唱法也取得了显著的进步。

1．中国民族声乐的溯源及发展

民族声乐源远流长，艺术形式很多，风格独特。几百年来，声乐这门艺术文化和人类生活息息相关，密不可分，相互之间有影响。从高山流水，到现在的声乐生机勃勃，无时无刻不都反映着中华民族的文化内涵和底蕴，显示着文化的昌盛，展现着中华文化的魅力。随着经济全球化的大趋势，人们的歌唱美学也在不断变化。这些变化受各国文化交流的影响，中国民族声乐的内容与发展符合民族融合和多方向发展的需要，为中华传统文化的发展奠定了基础。

2．美声唱法的传入及发展

西方声乐的大规模传播，给中国相关教育的建立创造出了机遇。抓住这一时期的机遇，蔡元培和肖友梅两人一起创建了中国音乐学院。紧接着，许多专业以音乐为主的学校逐渐成立，同时在一定程度上创造出了美声唱法这种新唱法的传播途径。也是一批归国的声乐学者和教育家，在任教的过程中，他们将美声唱法作为一门教学课程，已被我国众多的音乐院校纳入教学体系。这种将实践与知识相结合的新形的授课模式推动了我国的声乐院校的发展。所以美声也在中国更加专业和系统，培养了很多美声人才，为中国声乐教育事业的发展注入新的活力。

（二）民族唱法与美声唱法在我国的现状

1．民族唱法与美声唱法的逐渐融合

随着时代的发展与科技的进步，声乐在教学中得到了很大的发展。在原有基础之上有了较大的进步。民族唱法的发展有两个不同的阶段。第一种是独自创建的唱法，是原生的，不同于美声。是指以当地语言和一定风格相结合为基础的传统歌曲演唱方法。在1978年后，越来越多的国外演出、交流和大师班使中国的声乐与国际有了更多的交流机会，这种艺术获得了很大成功。随着新生代留学生回国，涌现出了许多美声歌手，由此逐渐被许多学者所领会，推动了中国民族唱法的进程。第二种是在1949年之后，我国的民族唱法在不断发展壮大的过程中逐渐专业化。不同高校的声乐学者接受了较为严格的训练，养成了属于自己的专业素养，为以后声乐的专业化教学奠定了基础。到今天为止，逐步形成了，普通话与传统民族唱法以及美声唱法相结合的新兴的演唱模式已经逐步进入大众视野，被人们所接受，这就是民族唱法与美声唱法逐渐融合的过程。

2．民族民间歌唱方法的边缘化

根据当前的声乐教学和规模较大的声乐比赛，我们在声乐教学中运用了西方声乐的声音方法奠定基础，歌手的演唱趋于一致，不具有个性化和特色化。演唱者演唱的歌曲大多是民歌改编、民歌选曲或创作等声乐作品，可以知道许多作品都是利用同样的方法创作的，歌手的歌声似乎是用模子刻出来的。失去了属于自己的个性化的演唱方式。少数民族的唱法逐渐边缘化，他们的歌曲逐渐不受欢迎，演唱经典作品的歌手也会变少，成为一个当前不可阻挡的趋势。

二、两种唱法在高校的发展状况

两种唱法的融合是音乐发展比较重要的形式。自1978年以来，世界各国之间相互影响，所以文化形式也会或多或少地受到西方的影响，在潜移默化之中被“西化”，中国的声乐文化也受到了影响。现在高等学校的教育，教学基本上都是以西方美声为主要内容。缺乏了对中华传统文化的融合，所以将西方美声与东方传统文化相结合就显得尤为重要。即使在唱民歌的时候，老师也要注意所谓的“科学”发声，要求统一的声音的同时也要注入个性化的因素。

随着美声唱法的发展，与其所对应的理论也逐渐完备起来，形成了相互呼应闭环的结构。所以美声唱法在很高学校声乐教学过程中已成为主流，成为学生进行流行演唱方法的重要原因之一。而我们众所周知的民歌、说唱、戏曲的“唱”并不容易。